Etendre les limites du corps et ses capacités : entre pratiques d’incarnation et de technicité

Extend the limits of the body and its capacities : between practices of incarnation and technicality

• Auteur / Autrice : Sana Boukhris
• Direction : Martin Laliberté, Miguel Angel Almiron
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Arts
• Date : Soutenance le 28/05/2021
• Etablissement(s) : Paris Est
• Ecole(s) doctorale(s) : Ecole doctorale Cultures et Sociétés (Créteil ; 2015-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre de recherche Littératures, savoirs et arts (Champs-sur-Marne, Seine-et-Marne)
• Jury : Président / Présidente : Alain Lioret
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Martin Laliberté, Miguel Angel Almiron, Alain Lioret, Réjane Hamus-Vallée
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Réjane Hamus-Vallée

Mots clés

Mots clés contrôlés

Image du corps

Mise en scène

Corps humain

Données sensorielles

Cyborgs

Mots clés libres

Identité

Technologie

Cyborg

Performance

Écologie

Corps

Body

Technology

Cyborg

Performance

Ecology

Identity

Résumé

Cette recherche a pour but d'étudier les limites du corps dans l'art envahi par la technologie à travers diverses pratiques artistiques qui le mettent en scène. Un appel aux nouvelles technologies étend l'expressivité plastique du corps où ses propriétés sont affectées par une négociation continue et située. Des frontières qui sont transitoires et durables deviennent capables d'être étendues et dépassées.Nous questionnons les postulats au sujet des relations science/art, corps/technologie, corps/nature, et nous présentons une approche multidisciplinaire. Afin de situer le corps, on essayera de franchir ses limites habituelles comme objet de la biologie mais aussi de questionner ce que les normes, sociales, esthétiques, philosophiques voire artistiques peuvent en dire.Le concept de corps peut également avoir un caractère opératoire permettant d'aborder des questions comme la différence de genre, la figure, l'identité, la nature et l'artifice.Une des clés de notre recherche sur l’augmentation des fonctions et de l’esthétique du corps humain réside dans la redéfinition même de ces relations ; et dans l’impact de l’interpénétration entre réalité et imaginaire dans la construction de l’objet scientifique et dans la transformation du corps humain. Deux alternatives annexées viennent accomplir cette notion d’étendre les limites du corps : l'axe qui émerge où le corps nous emporte vers un nouvel ailleurs et développer de nouvelles dimensions sensorielles. Un deuxième axe a pour but de montrer que l’inclusion du thème écologiste dans le champ artistique et particulièrement sur la plasticité du corps opère des changements sur la configuration de l’art, c’est-à-dire sur les lieux, sur les acteurs (les artistes et le public), sur les usages et la finalité du corps

The purpose of this research is to study the limits of the body in art invaded by technology through various artistic practices that put it in scene. New technologies extend the plastic expressivity of the body where its properties are impacted by continuous negotiation. Transitory and durable borders become able to be wide and exceeded. We question the postulates regarding relations between science and Art, body and technology, body and nature, and we submit a multidisciplinary perspective. In order to classify the body, we will try not only to cross usual limits as biology object but also to enquire the social, aesthetic, philosophical and artistic standards. The body concept can also be operational making it possible to broach several questions as the gender difference, the figure, the identity, the nature and the artifice. One of our research keys on increasing the functions and aesthetics of the human body, is the redefinition of these relationships; and in the impact of the interpenetration between reality and imagination in the construction of the scientific object and in the transformation of the human body.The two annexed alternatives come to achieve this concept to extend the body limits: the emerging axis where the body carries us towards new elsewhere and to develop new sensory dimensions. The purpose of a second axis is to show that the inclusion of the ecologist topic in the artistic field and particularly on the body plasticity operates changes on the configuration of art, i.e. on the spot, the actors (artists and public), on the body usage and finality