Art et mal-voyance à l'épreuve : un paradoxe fertile

Art and visual impairment in the test : a fertile paradox

• Auteur / Autrice : Julie Sanzay-Langlais
• Direction : Hélène Sorbé
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Arts (Histoire, Théorie, Pratique)
• Date : Soutenance le 19/06/2015
• Etablissement(s) : Bordeaux 3
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Montaigne-Humanités (Pessac, Gironde)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Cultures, Littératures, Arts, Représentations, Esthétiques (Pessac, Gironde)
• Jury : Président / Présidente : Gisèle Grammare
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Hélène Sorbé, Ivan Toulouse
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Gisèle Grammare, Ivan Toulouse

Mots clés

Mots clés contrôlés

Perception visuelle

Handicapés visuels

Art et sciences

Mots clés libres

Perception

Regard

Vue

Mal-voyance

Art

Perception

Look

View

Visual impairment

Art

Résumé

Cette thèse met en valeur une correspondance entre le système visuel humain d’un point de vue strictement scientifique et une expression plastique personnelle associant installations et photographies questionnant la mal-voyance. Comment rendre l'art accessible à tous ? Pour répondre à cette question nous avons interrogé les relations entre art et science et montré qu’ils sont tous deux concernés par la perception : l’art, car il développe une approche sensible, la science, car elle s’appuie sur une connaissance approfondie de l’œil et peut en pallier les défaillances. Nous avons étudié la perception d’un point vue théorique en nous attardant sur la théorie de la Gestalt, ainsi que les phénomènes que constituent les illusions et la synesthésie qui met en avant l’association des sens. Nous avons ensuite abordé la cécité à partir des points de vue terminologique et statistique, puis du vécu psychique et pratique du mal-voyant. Forts de cela, notre propos repère comment s’impose la figure de l’aveugle dans la culture occidentale à travers la littérature et les arts. De sa considération au cours de la Grèce antique à l’ouvrage, Les Aveugles, de Sophie Calle en passant par le Picasso mélancolique de la période bleue, nous avons pu apprécier l’évolution de son image. Il est alors temps de se pencher sur les rapports que le mal-voyant entretient avec l’art et, dans ce cadre l’intérêt que peut revêtir le braille qui infiltre la peinture, la sculpture, la photographie, la performance, etc. Comment appréhender l’art sans passer par le visuel en développant tous les autres sens ou en misant sur l’économie du visible ? L’architecture quant-à elle s’adapte aux normes juridiques tout en développant une créativité qui enrichit le vivre ensemble. Les innovations de la science en arrivent à proposer des outils révolutionnaires comme les dispositifs de substitution sensorielle, l’œil artificiel, ou encore un appareil photographie pour les mal-voyants. La perception étant la clé d’une communication entre voyant et mal-voyant.

This dissertation focuses on the link between the human visual system – examined from a scientific point of view – and the personal plastic expression relating facilities and photographs which deal with visual impairment. How can art be made accessible to everybody? To answer this question I explored the links between art and science and I demonstrated that both deal with perception: art develops our sensitive approach whereas science relies on a deep knowledge of the eye and can alleviate its failures. I examined perception from a theoretical point of view, dwelling on the Gestalt theory as well as on the phenomena deriving from illusions and the synesthesia which emphasizes senses association. I then dealt with blindness, first with its terminology and statistics and then with the psychological and practical life experience of the visually impaired. Against this backdrop, my research led me to investigate the image of the visually impaired through literature and art in western culture. I assessed its evolution first from an analysis of its image in ancient Greece, then through a book entitled Les Aveugles by Sophie Calle and also through the Blue Period of melancholy Picasso. This led me to examine how the visually impaired connect with art in order to gauge how fundamental Braille is in painting, sculpture, photography performance etc. How can we perceive art without resorting to visual perception? By developing all other senses or by relying on visual perception economy? Architecture adapts to legal standards while developing a kind of inventiveness which enriches the “living together”. Regarding scientific innovations, revolutionary tools are being proposed such as sensory replacement devices, the artificial eye or a camera for the visually impaired. The perception being the key of a communication between clairvoyant and visually impaired.