Naissance et évolutions de la chanson d’auteur italienne : de 1958 à l’orée du vingt-et-unième siècle

The Birth and Evolution of the Italian Art Song : from 1958 until the Beginning of the Twenty-First Century

• Auteur / Autrice : Giovanni Privitera
• Direction : Perle Abbrugiati
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Etudes romanes
• Date : Soutenance le 27/09/2014
• Etablissement(s) : Aix-Marseille
• Ecole(s) doctorale(s) : Ecole Doctorale Espaces, Cultures, Sociétés (Aix-en-Provence)
• Partenaire(s) de recherche : Equipe de recherche : Centre aixois d'études romanes (Aix-en-Provence, Bouches-du-Rhône)
• Jury : Président / Présidente : Andrea Fabiano
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Perle Abbrugiati, Andrea Fabiano, Matteo Palumbo, Franco Fabbri, Claudio Milanesi
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Matteo Palumbo

Mots clés

Mots clés contrôlés

De André, Fabrizio (1940-1999)

Musique sur Internet

Rap

Rock (musique)

Compositeurs de chansons

Chansons italiennes

Mots clés libres

Chanson d'auteur italienne

Cantautori

Cantacronache

De André

Rock italien

Rap italien

Chanson et internet

Italian art song

Cantautori

Cantacronache

De André

Italian rock

Italian rap

Song and internet

Résumé

Cette thèse de doctorat a pour objet d'étude la chanson d'auteur italienne de 1958 à l'orée du XXI° siècle. Une période si étendue correspond à la volonté de ne pas enfermer le sujet, ni dans des bornes chronologiques étroites, ni dans une définition close de la chanson d'auteur. Cette étude s'intéresse également aux liens entre la chanson italienne et le contexte sociétal et politique. La 1° partie analyse les principaux phénomènes artistiques justifiant, à la fin des années 50, l'affirmation d'un tournant « d'auteur » dans la chanson italienne, jusque-là figée dans un mélisme hérité de l'opéra, tout en tenant compte des éléments conjoncturels et des hasards de l'Histoire. La 2° partie est vouée à l'étude de la langue, de la poétique et de l'esthétique de cette chanson. Une large part est faite à la question dialectale, démontrant que cette question ne se réduit pas au folklore. La 3° partie étudie la chanson par le prisme de l'Histoire : de façon rétrospective mais aussi comme un reflet des temps en prise directe. La 4° et dernière partie aborde notre contemporanéité et la chanson d'auteur sous des formes nouvelles : rock, nouvelle école cantautoriale, rap.Ce cheminement nous mène à toute une série de pistes de réflexions : la réécriture, l'aspect performatif, la légitimité culturelle d'un genre artistique et, à l'ère d'internet, les nouvelles formes et modalités de réception de l'art mais également la révolution que le web provoque dans la création. La chanson compte une place importante dans la société et dans la culture des XXème et XXIème siècles. Elle a donc besoin d'être envisagée plus que jamais, et peut nous aider à comprendre à quelle époque on vit.

This doctoral thesis explores the Italian art song genre from 1958 until the dawn of the twenty-first century; the broad scope of investigation was chosen so that the subject would not be overly circumscribed either temporally or notionally. The thesis also examines the relationship between the Italian art song and its social and political contexts. The first part, taking into account those influences as well as the effect of the random events of History, analyses the main artistic phenomena at the end of the '50 that led to an "artistic" turning point for the Italian popular song, hitherto locked into an opera derived melismatic mode. The second part investigates the language, the poetics and the aesthetics of the art song genre addressing at length dialect, demonstrating that this question cannot be explained merely in terms of folklore. The third part develops the art song seen through the lens of History, both retrospectively and as a reflexion of the current events of the day. The fourth and last part discusses the new forms of art song that have developed within a contemporary context: rock, the new cantautoriale school and rap. The rewriting, the performance act itself are discussed; the cultural legitimacy of an artistic genre and new forms and ways of experiencing art, as well as revolutionary modes of creation with the advent of the Internet are explored. The song was granted an important place in the society and culture of the second half of the twentieth century and the beginning of the twenty-first; today, imbued with the troubles of a new period, it invites our questions and research more than ever to help us understand the age we live in.