Art et politique. Stratégies de l'opposition dans la peinture et la gravure espagnoles entre 1939 et 1975

par Michelle Vergniolle-Delalle

Thèse de doctorat en Art et archéologie

Sous la direction de Marina Vanci-Perahim.

Soutenue en 2001

à Paris 1 .

mots clés

• Peinture -- Espagne -- 20e siècle
• Gravure -- Espagne -- 20e siècle
• Art et politique -- Espagne -- 20e siècle
• Peinture abstraite -- Espagne -- 20e siècle
• Art figuratif -- Espagne -- 20e siècle

Résumé

Cette recherche retrace les diverses stratégies déployées par les peintres et les graveurs espagnols opposés au régime franquiste, entre 1939 et 1975, pour exprimer leur contestation. Après une période où les arts sont astreints à un retour aux formes académiques ou vieillies, une génération de jeunes peintres se tourne, après 1948, vers les formes de la modernité qui ont précédé la guerre civile, le surréalisme et l'abstraction. Si l'abstraction géométrique se révèle impraticable pour les artistes de l'opposition à cette époque, les aléas de la situation internationale conduisent le pouvoir à encourager l'abstraction lyrique. Les succès des jeunes peintres informalistes engagés dans cette voie par réaction envers les contraintes officielles sont récupérés et exploités par le pouvoir à des fins diplomatiques. De nombreux artistes se tournent vers la figuration. Un mouvement de graveurs se crée dans toute la péninsule, à des fins de protestation politique et sociale et pratique un art réaliste. Parallèlement, une figuration inspirée du Pop'Art et liée à la " Jeune Peinture }} française et à la Figuration Narrative exprime une contestation directe durant les dix dernières années du régime. Il n'y a donc pas en Espagne durant la période étudiée d'art franquiste, mais les succès des peintres de la modernité suscitent une véritable renaissance artistique malgré et contre le pouvoir.

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