Les représentations de la monstruosité dans les littératures afrofuturistes sud-africaine et états-unienne.

Representations of monstrosity in Afrofuturist South African and American literatures.

• Auteur / Autrice : Indiana Lods
• Direction : Mélanie Joseph-vilain
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Langues, littératures et civilisations anglaises et anglo-saxonnes
• Date : Inscription en doctorat le 01/09/2021
• Etablissement(s) : Bourgogne Franche-Comté
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Lettres, Communication, Langues, Arts
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre Interlangues
• Partenaire(s) de recherche : Equipe de recherche : Axe Individu et Nation

Mots clés

Mots clés libres

Monstruosité

Afrofuturisme

Futurisme africain

Fiction spéculative

Littérature sud-africaine

Littérature états-unienne

Monstrosity

Afrofuturism

Africanfuturism

Speculative fiction

South African literature

American literature

Résumé

Cette thèse consiste à analyser la manière dont les auteurs appartenant à des minorités (ou des groupes racisés) et étiquetés, ou étant susceptibles d'être étiquetés, comme « afrofuturistes » s'emparent de la monstruosité pour explorer, définir et redéfinir les identités individuelles et collectives. Le but de cette thèse est triple : il s'agit tout d'abord d'examiner la manière dont les œuvres étiquetées afrofuturistes brouillent les frontières entre l'être humain et le « non-humain », ainsi qu'entre les différentes temporalités (passé, présent et futur), créant ainsi de nouvelles identités au niveau diégétique. Les œuvres du corpus mêlent également différents genres et médiums, formant ainsi des romans et recueils de nouvelles composites sur le plan esthétique et artistique. Dans un second temps, le corpus retenu permet de s'interroger sur le développement récent de l'afrofuturisme. On s'appuie principalement sur les œuvres suivantes en littérature états-unienne : The Prey of Gods, Nicky Drayden (2017), Friday Black, Nana Kwame Adjei-Brenyah (2018), The Deep, Rivers Solomon (2019), Riot Baby, Tochi Onyebuchi (2020), ainsi que sur ces œuvres en littérature sud-africaine : Intruders, Mohale Mashigo (2018), Triangulum, Masande Ntshanga (2019), Club Ded, Nikhil Singh (2020). Tout en mettant en avant leurs caractéristiques individuelles, l'étude de ces œuvres afrofuturistes permet de cartographier les contours de ce mouvement artistique global en plein essor. La thèse analyse aussi les tensions et contestations qui relativisent ou remettent en question l'afrofuturisme (par exemple, le rejet du terme par Mashigo en 2018, et la création du « futurisme africain », traduction du terme « Africanfuturism » proposé par l'auteure nigériane Nnedi Okorafor en 2020). Enfin, dans une perspective plus large, cette étude vise à interroger le dialogue culturel et artistique entre l'Afrique du Sud et les Etats-Unis à travers les théories de la diaspora et des littératures transnationales et les travaux de Paul Gilroy sur l'Atlantique noir.

This dissertation aims at analyzing the way authors who come from minorities (or from racialized groups) and who are labelled – or are likely to be labelled – “Afrofuturists” use monstrosity to explore, define and redefine individual and collective identities. This study's aim is threefold. First, it consists in studying how Afrofuturist works of art blur the boundaries between what is human and what is not, as well as between different time frames (past, present and future), thus creating new identities on the diegetic level. In the novels, novellas and short story collections selected in the corpus, different genres and media are used, thus forming composite wholes both aesthetically and artistically. Recent works by American and by South African writers have been selected, so as to analyze the recent developments of Afrofuturism: The Prey of Gods, Nicky Drayden (2017), Friday Black, Nana Kwame Adjei-Brenyah (2018), The Deep, Rivers Solomon (2019), Riot Baby, Tochi Onyebuchi (2020) in American literature, and Intruders, Mohale Mashigo (2018), Triangulum, Masande Ntshanga (2019), Club Ded, Nikhil Singh (2020) in South African literature. These works are studied individually, but they are also compared: together, they provide material to map Afrofuturism as an artistic movement currently booming on a global scale. This dissertation also examines the tensions and debates which question and challenge Afrofuturism (such as Mohale Mashigo's call to reject the label in 2018, and the following creation of “Africanfuturism”, a term coined by Nigerian author Nnedi Okorafor in 2020). More generally, this research aims to question the cultural and artistic dialogue between South Africa and The United States using diaspora and transnational literature theories as well as Paul Gilroy's concept of The Black Atlantic.