Ecrire, danser : prendre corps et langue : étude pour une 'dansité' de l'écriture poétique

Writing, dancing : gathering body : study for a "dansité" of poetry

• Auteur / Autrice : Alice Godfroy
• Direction : Michèle Finck
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Littérature générale et comparée
• Date : Soutenance le 27/04/2013
• Etablissement(s) : Strasbourg
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Humanités (Strasbourg ; 2009-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Configurations littéraires (Strasbourg)
• Jury : Président / Présidente : Guy Ducrey
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Laurent Van Eynde
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Jean Clam, Évelyne Grossman

Mots clés

Mots clés contrôlés

Danse

Danse

Danse

Danse

Littérature et danse

Mots clés libres

Poésie

Danse contemporaine

Dansité

Phénoménologie

Improvisation

Corporéité

Mouvement

Esthétique comparée

Poetry

Post-modern dance

Dansité

Phenomenology

Improvisation

Corporeal

Movement

Comparative aesthetics

Résumé

Cette étude s’affronte à des poètes qui ne parlent plus spécifiquement de la danse. Elle parcourt les œuvres d’Henri Michaux, de Paul Celan, d’André du Bouchet et de Bernard Noël pour entendre sous le silence thématique de la danse la quête d’une forme de convergence plus élémentaire. D’un pli en deçà des mots qui s’opère à la genèse des gestes expressifs et convie danseurs et poètes à une même expérience du corps interne, de ses sentis infra-motiles et de ses inchoations de mouvement. De là naît un nouvel horizon comparatiste qui rend possible une autre façon de lire la poésie. Car un poème certes ne danse pas, mais il est porté par une certaine dansité qui renvoie au mouvement corporel qui le sous-tend et qui mobilise la motricité du lecteur. Cette trajectoire de l’infra nous déporte aux racines de tout acte créateur et nous permet d’envisager une poétique des arts à partir de l’expérience chorégraphique. Une réévaluation esthétique qui s’ente sur le savoir-sentir du corps dansant et fonde le concept de dansité en lui construisant un abécédaire (ressources motrices communes aux actes de danser et d’écrire) et une grammaire (principaux rythmes qui ressourcent le mouvement).

This study meets poets who don’t properly write about dance. Immersing ourselves in the works of Henri Michaux, Paul Celan, André du Bouchet and Bernard Noël, we try to perceive beneath the thematic silence of dance, the quest for a more elementary form of convergence. This quest is also a confluence out of which expressive gestures are born, before words are formulated; soulful movements which invite dancers and poets to enjoy a common experience of the inner body, its infra-motile stirrings, its inchoate motion. This gives rise to a new comparatist horizon, paving the way for a different experience of reading poetry. For a poem indeed does not dance, but is supported by a certain « dansité » -dancity-, which alludes to the corporeal movement underlying the poem and which appeals to the reader's own motricity. Following this trajectory at the limbo and origin before movement happens, transports us to the root origin of every act of creation, and enables us to envision a poetics for the arts, one which would have the choreographic experience at its core.