L'art d'exposer l'art : invention du spectacteur

The art of exhibiting art : the invention of a spectactor

• Auteur / Autrice : Bo-Kyoung Lee
• Direction : Pascal Bonafoux
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Arts plastiques
• Date : Soutenance en 2011
• Etablissement(s) : Paris 8

Mots clés

Mots clés contrôlés

Expositions artistiques

Installations (art)

Art -- 1945-....

Scénographie d'exposition

Commissaires d'exposition

Résumé

Aujourd’hui, une sorte d’inversion s’opère, de plus en plus, entre la pratique curatoriale de commissaire d’exposition et la pratique artistique de l’artiste. Le commissaire adopte une attitude créative, voire créatrice, en mettant au point un système personnel de monstration afin de produire un résultat distinct. Cette distinction prend un nom spécifique, pour souligner la réalité de son rôle. Et l’artiste s’engage parfois dans une activité « organisationnelle » en se mettant en abyme et en traitant ses œuvres, ou celles d’un autre, comme le ferait un commissaire d’exposition, afin d’obtenir une distance objective par rapport à sa propre œuvre, ou en jouant même officiellement le rôle de commissaire. Quelles sont les personnes qui vont endosser le rôle de commissaire, et comment vont-elles intervenir dans la réalisation proprement dite de l’exposition ? Qui sont toutes ces figures désormais incontournables de l’art contemporain ? Comment peut-on finalement les nommer ? Est-il possible de faire une distinction parmi les différents rôles joués par l’artiste, qui s’enchâssent les uns les autres : artiste, curateur, artiste jouant au curateur dans son travail ? Quelle relation réelle existe-il entre le commissaire et l’artiste ? Quelle est leur responsabilité vis-à-vis l’un de l’autre, et face au public ?

For some time now, and more and more, a kind of inversion has been taking place between the curatorial practice of the curator and the artistic one of the artist. The curator has been adopting a creative attitude, indeed even the attitude of a creator, by elaborating a whole personal system of showing, so as to be able to produce a distinguishable result. This distinction then adopts for itself a special name, eager of stressing the actuality of its role. Meanwhile, on his side, the artist commits himself to practicing an “organizing” activity, putting his works, or those of a colleague, in a “mise en abyme”, a second degree level, in order to get about them the right objective distance, as would do an official curator, whose role, in fact, he sometimes plays himself effectively. Who are those persons who will endorse the role of a curator, and how are they going to intervene in the actual process of preparing an exhibition? All these can today no longer be ignored in the world of contemporary art. How shall we designate them? Is it possible to draw a distinction in this embedding of the different roles played by the artist: artist, curator, artist imitating in his work the curator’s work? What is indeed the nature of the link between the artist and the curator? In which way are they responsible towards each other, and towards the public?