Créer ensemble : l'apport des collaborateurs de création à l'oeuvre de Manoel de Oliveira

Create together : the contribution of creative collaborators to the work of Manoel de Oliveira

• Auteur / Autrice : Pedro Maciel Guimarães
• Direction : Michel Marie
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Études cinématographiques et audiovisuelles
• Date : Soutenance le 21/11/2009
• Etablissement(s) : Paris 3
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Arts et médias (Paris ; 1997-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Institut de recherche sur le cinéma et l'audiovisuel (Paris)
• Jury : Président / Présidente : Claude Viot-Murcia
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Michel Marie, Claude Viot-Murcia, Vincent Amiel, Alain Bergala, Jacqueline Nacache, Lucía Nagib

Mots clés

Mots clés contrôlés

Bessa-Luís, Agustina (1922-2019)

Berta, Renato (1945-....)

Loiseleux, Valérie (19..-....)

Cintra, Luís Miguel (1949-....)

Critique et interprétation

Oliveira, Manoel de (1908-2015)

Au cinéma

Travail collaboratif

Industrie du cinéma -- Personnel

Mots clés libres

Manoel de Oliveira

Collaborateurs de création

Acteur de cinéma

Montage

Direction de la photographie

Adaptation

Manoel de Oliveira

Creative collaborators

Movie actor

Film editing

Cinematography

Adaptation

Résumé

Un film est une œuvre de collaboration qui se nourrit des différentes sensibilités des professionnels qui le font et qui épaulent, de manière plus ou moins significative, son auteur. Notre réflexion se situe au moment charnière de toute œuvre artistique, sa création. L’étude de la poétique du film, des processus de sa fabrication, permet d’en comprendre plus profondément les enjeux esthétiques. En abordant spécifiquement les relations de collaboration chez le réalisateur portugais Manoel de Oliveira, il s’agit d’enquêter sur la façon dont les rapports idéologiques, personnels et professionnels que le cinéaste noue avec quelques-uns de ses collaborateurs déterminent la conception de l’image, du montage, du choix des acteurs et du processus d’adaptation d’une œuvre littéraire. Les professionnels choisis sont l’acteur portugais Luis Miguel Cintra, la monteuse française Valérie Loiseleux, le directeur de la photographie suisse Renato Berta et la romancière portugaise Agustina Bessa-Luis. En analysant ces relations bilatérales, ce travail se demande comment la présence du collaborateur influence la conception de la mise en scène d’Oliveira et comment le fait d’être un interlocuteur privilégié du réalisateur portugais détermine la suite de la carrière de quelques-uns de ces collaborateurs. Sans mettre en doute le cinéma d’auteur, nous croyons néanmoins au cinéma de collaboration, un cinéma qui dit « nous » au lieu de « je », où le collaborateur est non seulement un témoin du faire cinématographique, mais aussi une surface sensible, une présence active et constamment mise à l’épreuve dans le processus de création qu’il intègre – et qui l’intègre.

A film is a collaboration work that feeds on the different sensibilities of the professionals who make it and contribute, more or less significantly, to its author. This study focuses on the key moment of every work of art, its creation. The study of the poetics of film – the making of film – allows for a more profound understanding of the aesthetic challenges involved. Specifically addressing the collaborative relationships of Portuguese filmmaker Manoel de Oliveira, involves inquiring how the ideological, personal and professional relationships the filmaker has with his collaborators determines his concepts of image, editing, his choice of actors and the process of adapting a literary work. The chosen professionals are Portuguese actor Luis Miguel Cintra, French editor Valerie Loiseleux, Swiss Cinematographer Renato Berta and Portuguese novelist Agustina Bessa-Luis. By analyzing these bilateral relationships, this study questions how the presence of the collaborators influences the concept of Oliveira’s scene setting, as well as how being a privileged interlocutor of the Portuguese filmmaker influences the careers of these collaborators. Without calling the author’s work into question, we believe in collaborative cinema, a cinema that says « us » instead of « me ». A cinema where the collaborator is not only a witness to the making of films, but also a sensitive surface and an active presence put to the test in the creation process which he integrates and integrates him.